Egreat A11 – Media Player 4K

Prezentare generala:
Egreat A11 utilizează același hardware pe care îl folosesc A5 și A10. Este realizat de HiSilicon și se numește Hi2009 V200. Este un 64 de biți ARM A53 procesor tactat la 1,6 GHz asociat cu 2GB memorie RAM și 12GB la bord de stocare. Softul folosit este Android 5.1.1 (Lollipop), dar este o versiune special dezvoltata de Egreat. Producatorul se lauda cu secțiunea de decodare video, care ofera o performanta foarte buna datorita motorului sau de procesare HiVXE 2.0.

In pachet:
2 cabluri HDMI • Cablu de extensie SATA • Telecomanda • Ghid de utilizare • Cablu de alimentare • Cablu RCA I / O este în modul urmator • HDMI 2.0 ca video principal out • HDMI 1.4 ca audio in cazul în care AVR nu acceptă HDMI 2.0 / HDCP 2.2• iesire optica • stereo RCA • coaxiala • 1 x USB 3.0 • 2x USB 2.0 (1x fata, 1x spate) • SATA Extender • RS-232 • intrare IR expander • IR pe spate

Carcasa
Carcasa este bine construita, bine finisata, din aluminiu gros si arata foarte solid, conform cu pretul. Dispune de un afisaj mare și luminos in fata, care poate fi folosit pentru a afisa timpul ramas al filmului. Luminozitatea poate fi schimbata si poate fi oprita complet. Cand aparatul este oprit, exista o mica lumina rosie pentru a indica acest lucru.
Capacul frontal se deschide dezvaluind un port USB 2.0 de care puteti lega o unitatea de stocare externa, dar si pentru a permite accesul rapid și usor la spatiul dedicat montarii unui HDD-ul intern. A11 vine cu un ventilator instalat, care poate fi dezactivat de catre utilizator. Cu toate acestea, este recomandat sa porniti ventilatorul, sau sa-l setati în modul inteligent, in cazul în care este instalat un HDD. Din fericire, ventilatorul este destul de linistit cand functioneaza.
Telecomanda
Telecomanda ofera o mulțime de functionalitati și este bine construita. Deși nu are o forma foarte ergonomica, se potrivește bine în mana. Tastele de navigare sunt mari si placute, sunt inconjurate de cele mai importante funcții precum redare / pauza, meniu si butonul info. Foarte utile sunt tastele scurte pentru video, muzica, fotografii și toate fisierele. Acest lucru face posibila accesarea rapida a dosarelor in care avem content video – audio.
In plus, puteti utiliza telecomanda prin Bluetooth. Acest lucru se poate face prin activarea Bluetooth in interiorul setarilor.
Interfata grafica
Deși player-ul se bazează pe Android, este greu de observat acest lucru, pentru ca cei de la Egreat au schimbat foarte mult interfata in dorinta de a simplifica utilizarea pe un televizor mare. Ecranul de pornire se prezinta foarte simplu si intuitiv. Din aceasta parte a meniului fiecare aspect important este usor accesibil.

Redare video
Hardware-ul din Egreat 11 ofera cele mai recente tehnologii video, cum ar fi suportul HDR10 și BT.2020. Un aspect deosebit al lui A11 il reprezintă faptul că aparatul poate reda cu ușurință videoclipuri care depășesc cu mult specificațiile BD sau UHD BD. Decodorul H264 poate gestiona material video de pana la 250mbit @ High 5.1 fara probleme. In lumea reala, acest lucru nu ar trebui sa fie o problema pentru ca formatul UHD BD este specificat doar pentru bitrate de pana la 128 mbit, discuri de 100 GB.
Imagine
Pentru evaluarea calitatii imaginii A11 am folosit un Dune HD Max ca model comparativ. Testul a fost facut pe un televizor Panasonic TX–P65VTE60 la o rezolutie de 1080p. In mod clar este vizibil faptul ca Dune HD extinde imaginea și introduce artefacte și contururi. Aceleasi artefacte și contururi pot fi vazute si cu Egreat, dar ele sunt mult mai putin vizibile. Imaginea cu A11 este mai clara, precisa si naturala, in timp ce la Dune HD imaginea pare usor accentuata, fapt care induce senzatia de sintetic. Negrul reprodus cu A11 atinge perfectiunea, iar asta ofera o senzatie extraordinara privitorului pretentios.

Concluzie

Egreat A11 ofera o calitate a imaginii aproape de perfectiune pe un televizor capabil sau de ultima generatie. Ofera suport pentru toate caracteristicile importante cum ar fi 3D (în interiorul BD sau mkv) BT.2020, HDR și sincronizare framerate. Decodorul puternic nu are probleme la înregistrarile video cu rate mari și este pregatit pentru orice format video, fie ca este BD sau UHD. Practic A11 este un media-player construit pentru viitor.

Robert Flescan

Davis Acoustics Maya – Test

Prezentare Generala
Davis Acoustics este unul din cei 3 producatorii de boxe francezi cu o traditie de peste 30 de ani. In anii ’70 Michel Visan, fondatorul companiei, a dezvoltat ca Chief Designer mai multe tipuri de boxe pentru diferiti producatori de boxe. In anul 1986 a fondat Davis Acoustics, o afacere de familie pornita cu doi angajati in Saint Maur des Fosses in apropiere de Paris. Afacerea a crescut atat de mult in urmatorii ani, incat micutul atelier parisian in care se manufacturau initial boxele, s-a transformat intr-o unitate de productie industriala construita in Troyes, Franta. Intr-o lume in care micile companii, ce continua sa manufactureze produse de calitate la preturi rezonabile, sunt achizitionate de marile corporatii pentru a le aduce acestora din urma plus valoare, Davis Acoustics a reusit sa isi pastreze identitatea si sa continue sa functioneze ca o afacere 100% franceza. Aceasta independenta le permite sa produca boxe cu componente manufacturate in intregime in fabrica din Troyes de tehnicieni specializati.

Maya este o boxa cu un design modern, potrivita unui spatiu de locuit contemporan cu dimensiuni cuprinse intre 15 si 30 m2. Seria Discovery este disponibila in trei variante de culoare alb, negru si nuc. Maya face parte din seria Discovery, are urmatoarele dimensiuni 90 cm (H) x 19 cm (l) x 27 cm (adancime) si o greutate de 15 kg. Este o boxa pe trei cai, partea de bas este asigurata de un difuzor de celuloza cu dimensiunea de 17 cm, zona de medii este compusa dintr-un difuzor din fibra de sticla 17 cm, iar inaltele sunt acoperite de un tweeter de matase cu dimensiunea de 25 mm. Boxa are un SPL de 91 dB, un raspuns in frecventa cuprins intre 45 – 21000 Hz si poate suporta o putere maxima amplificata de 120 W. Producatorul recomanda un amplificator de minim 40 W pentru un sunet care sa atinga potentialul acestor boxe.
Am testat aceste boxe folosind un sistem format din:
• sursa digitala – Yamaha NP S303
• amplificator – Yamaha A-S 801
• boxe – Maya
• cabluri – The Chord Company din seria Epic
Cititorii nostri mai vechi vor observa ca folosim aceleasi inregistrari ca acum cateva luni. Preferam sa nu schimbam muzica ascultata, pentru ca in functie de schimbarile din sistem, observam mai usor diferentele aparute in sunet. Muzica aleasa evidentiaza toate aspectele unui sunet complet. Ascultam inregistrari care pun in valoare vocea umana, basul, spatiul de auditie, dinamica si detaliile unei orchestre mari compusa din mai multe instrumente.

Teste
Incepem descrierea sunetului produs de aceste boxe cu urmatoarea mentiune. Seria Discovery, din care face parte Maya, este gandita si dezvoltata pentru home theater. Inginerii francezii au incercat cu aceasta serie, sa ofere maximul de performanta, la un pret corect, iubitorilor de sunet multi-canal. In acest test noi am urmarit aspectele stereofonice ale sunetului, dar promitem sa revenim cu un test multi-canal al seriei Discovery.
Am inceput auditia cu Katie Melua. Vocea are o prezentare buna, este corect pozitionata central si suficient de naturala incat sa nu existe senzatia unui sunet sintetic, digital. Basul surprinzator de bine integrat pentru o boxa la acest pret, fara distorsiuni, cu o dinamica buna, chiar cu elemente de sub-bas potentate de camera. Media conturata corect in spectrul sonor, cu scurte momente in care parca am fi dorit sa contina mai multa energie. Instrumentele asezate intr-o imagine 3D convingatoare, s-au simtit bine in spatiul camerei.
Malia / Boris Blank – cei 17 cm ai difuzorului de bas au reusit sa ne uimeasca; basul a fost foarte bun, cu punch, energic si adanc. Si in acest caz boxa a reusit sa atinga zona de sub-bas potentata de acustica camerei. Daca nu sunteti fani ai basului urias, va recomandam sa nu lipiti aceasta boxa de perete. Instrumentele electronice si efectele de studio s-au miscat pe scena sonora creata de cele 2 boxe unitar, oferind un sunet compact si coerent. Imaginea stereo cu puternice accente 3D, sunetul depasind spatiul de auditie ca dimensiune. In acest context am concluzionat, ca aceasta boxa este construita pentru a pune in valoare prezentarea spatiala. Vocea feminina a avut o tonalitatea calda cu usoare asperitati in unele momente.
Dire Straits – vocea lui Mark Knopfler a iesit foarte usor in evidenta; probabil de vina este difuzorul de medii, destul de mare (17 cm), structura si implementarea lui favorizeaza vocile grave, care ating tonalitati joase. Cu aceste boxe, Mark Knopfler a fost mai mult decat o voce pe o inregistrare, a devenit un personaj viu, o prezenta reala aflata la 2 metri in fata noastra. Sincer am fost atat de surprinsi, incat am uitat sa ne mai concentram pe celelalte aspecte ale sunetului. Un asemenea realism al vocii este greu de intalnit la o boxa cu acest pret. Pe ansamblu am ascultat muzica celor de la Dire Straits cu placere, insa suntem bantuiti de performanta unui Mark Knopfler real, o fantoma digitala construita din carne, sange si oase in fata noastra.
Saint-Saëns – din nou sunetul 3D a iesit in evidenta. A fost reconfirmarea senzatiei avute cand am ascultat Malia / Boris Blank. Aceste boxe sunt construite pentru a evidentia spatiul 3D. Scena sonora a depasit dimensiunea camerei, iar orchestra a fost bine definita in adancime. Din pacate toata aceasta desfasurare spatiala a adus o pierdere in zona de coerenta timbrala. Tesatura plina de detalii fine, specifica unei orchestre de muzica culta, a parut diluata.
Concluzii
• Pro: boxele sunt manufacturate in Franta, raport calitate pret greu de batut de boxe produse de mari companii audio in China, au un sunet 3D extraordinar.
• Contra: nimic la acest pret

Chord Epic – Cablu Interconect Stereo XLR

Compania Chord este o afacere audio britanica 100%. Acestea proiecteaza, dezvolta si manufactureaza cabluri audio-video pentru entuziaști de mai bine de 30 de ani. Cablurile lor sunt fabricate manual de tehnicieni calificati in fabrica din Wiltshire, Anglia, oferind o performanta cu un raport calitate pret imbatabil. Scopul declarat al celor de la The Chord Company este de a produce cabluri care sa pastreze semnalul audio/digital cat mai nealterat. Doar in acest mod putem fi siguri ca muzica ascultata acasa isi pastreaza forma originala si este redata exact cum a fost conceputa in studio de enginerul de sunet.
Seria Epic este o gama intermediara in portofoliul companiei si cuprinde cabluri analogice, digitale si de transmisie a datelor.
Bazandu-se pe succesul cablurilor de boxe Epic Twin și Epic Reference, gama Epic are un standard ridicat de fabricație și este dezvoltata folosind o tehnologie moderna.
Aceasta noua tehnologie se numeste Aray, foloseste o geometrie speciala de constructie, ce permite o mai buna dirijare a semnalului conductorului. Cablurile din seria Epic transporta mai multe detalii, au o dinamica crescuta si evidentiaza timbrele individuale ale instrumentelor mult mai bine.
Epic Analog XLR se prezinta intr-o configuratie tri-conductor, placata cu argint si izolata cu PTFE. La capete sunt folositi conectori XLR produsi de Neutrik. Si in cazul conectorilor este folosita placarea cu argint pentru imbunatatirea conexiunii.

Asa cum sunteti obisnuiti, noi comparam cablul din test, in cazul acesta Epic Analog XLR, cu niste cabluri de cupru cumparate de la un magazin obisnuit de produse electronice.
Muzica de test a fost urmatoare:
Katie Melua – pentru a urmari modul in care se prezinta vocea umana
Malia / Boris Blank – pentru a evidentia efectele generate electronic
Dire Strait – pentru a simti punch-ul & kick-ul tobei, dar si atacul chitarilor
Saint-Saëns – am urmarit imaginea 3D si separarea timbrala a instrumentelor intr-o orchestra mare
Sistemul a fost compus din:
• sursa digitala – Yamaha NP S303
• amplificator – Yamaha A-S 801
• boxe – Balthus 90
• cabluri – seria Epic, analog XLR si cablu boxe
• cabluri comparatie – cupru, cumparate de la un magazin specializat

Am inceput ascultand piesele de test folosind cablurile de cupru obisnuite, am notat toate detaliile auditiei, dupa aceea am inlocuit cablurile de cupru obisnuite cu cablul Epic Analog XLR.
Diferentele in sunet au fost evidente inca de la prima melodie. In primele minute ale auditiei ne gandeam sa renuntam la test. Plusul adus de Epic Analog XLR era atat de evident incat oricine putea auzi aceste diferente, fara sa mai fie nevoie de un set complet de teste. Cu cablurile Epic Analog XLR muzica a devenit bogata in detalii iar vocile au capatat nuante rubensiene. A devenit vizibila si o scadere a noise floor-ului, fapt ce a potentat sunetul catre o scena sonora autentica. Imaginea stereo a crescut in dimensiune, a capatat adancime, instrumentele se simteau bine conturate in spatiu, basul a capatat consistenta si o energie suplimentara.
Impresii cablu de cupru obisnuit vs Epic Analog XLR:
• Bas – cablul de cupru obisnuit, basul lipsit de detalii, fara control; Epic Analog XLR, basul a capatat extensie, kick, punch, mai mult control, a devenit curat, lipsit de distorsiuni;
• Medii – cablul de cupru obisnuit, vocile au sunat surprinzator de bine, cu un timbru natural, nimic nu parea sa deranjeze urechea, instrumentele se auzeau corect; Epic Analog XLR, instrumentele si vocile au fost mai bine evidentiate cu texturi si detalii bine precizate; parca s-a ridicarii un val ce acoperea muzica.
• Inalte – cablul de cupru obisnuit, sunetul de trompeta cu o energie obositoare ce te facea sa renunti la muzica dupa o scurta perioada; Epic Analog XLR, sunet echilibrat, cu inalte netede si placute, bine integrate in spectrul audio, fara sa atraga atentia;
• Voce – cablul de cupru obisnuit, vocea placuta si neasteptat de calda; Epic Analog XLR, vocea a castigat la prezenta si detalii, timbre noi au aparut in sunet, muzica lipsita de coloratie cu tenta naturala.
• Detalii – cablul de cupru obisnuit, sunetul parea ascuns in spatele unei cortine de teatru, parca peste muzica era asezata o ceata absorbanta; Epic Analog XLR, cortina s-a ridicat, detaliile si microdetaliile au iesit la suprafata, muzica a capatat energie, dinamica, detaliu; imaginea stereo a castigat realism.
Concluzii Epic Analog XLR:
La nivelul sau de pret consideram acest cablu ca fiind inbatabil. Daca doriti sa cresteti nivelul de detalii si muzicalitatea in sistemul dumneavoastra, fara sa platiti o suma foarte mare, atunci este obligatoriu sa testati cablurile din seria Epic produse de The Chord Company.
Va asteptam in showroom pentru teste.

Davis Acoustics Balthus 90 – Test

Davis Acoustics este unul din cei 3 producatorii de boxe francezi cu o traditie de peste 30 de ani. In anii ’70 Michel Visan, fondatorul companiei, a dezvoltat ca Chief Designer mai multe tipuri de boxe pentru diferiti producatori de boxe. In anul 1986 a fondat Davis Acoustics, o micuta afacere de familie pornita cu doi angajati in Saint Maur des Fosses in apropiere de Paris. Afacerea a crescut atat de mult in urmatorii ani, incat micutul atelier parisian in care se manufacturau initial boxele s-a transformat intr-o unitate de productie industriala construita in Troyes, Franta. Intr-o lume in care micile companii ce continua sa manufactureze produse de calitate la preturi rezonabile sunt achizitionate de marile corporatii pentru a le aduce acestora din urma plus valoare, Davis Acoustics a reusit sa isi pastreze identitatea si sa continue sa functioneze ca o afacere 100% franceza. Aceasta independenta le permite sa produca boxe cu componente manufacturate in intregime in fabrica din Troyes de tehnicieni specializati.

Prezentare generala
Balthus 90 este o boxa eleganta, discreta, cu un design rafinat, potrivita unui spatiu de locuit modern. Seria Balthus este disponibila in doua variante de culoare negru si walnut (nuc). Balthus 90 are urmatoarele dimensiuni 108 cm (H) x 23 cm (l) x 32,5 cm (adancime), este o boxa pe trei cai, partea de bas este asigurata de doua difuzoare de celuloza cu dimensiunea de 21 cm, zona de medii este compusa dintr-un difuzor de kevlar de 13 cm, iar inaltele sunt acoperite de un tweeter de matase cu dimensiunea de 25 mm. Boxa are un SPL de 93 dB, coboara pana la 30 Hz si poate suporta o putere maxima amplificata de 250 W. Producatorul recomanda un amplificator de minim 100 W pentru un sunet care sa atinga potentialul acestor boxe.
Solutia tehnica adoptata de producatorul francez la aceasta boxa este una de top si in cele mai multe cazuri o gasim implementata la boxe cu preturi care trec usor de 5 mii de euro. Pentru a evita interferentele intre frecventele de bas si cele inalte/medii, Balthus 90 sunt construite avand doua zone complet separate. Tweeterul si difuzorul dedicat frecventelor medii are propria cutie de rezonanta, iar cele doua difuzoare de 21 cm dedicate basului au la randul lor propria cutie de rezonanta.

 

Sistemul de test a fost compus din urmatoarele:
• sursa digitala – Yamaha NP S303
• amplificator – Yamaha A-S 801
• boxe – Balthus 90
• cabluri – The Chord Company din seria Epic
Muzica aleasa a fost aleasa asa incat sa puna in evidenta toate aspectele unui sunet complet. Am ascultat inregistrari care sa puna in valoare vocea umana, basul, spatiul de auditie, dinamica si detaliile unei orchestre mari compusa din mai multe instrumente. Cititorii nostri mai vechi vor observa ca folosim aceleasi inregistrari ca acum cateva luni. Preferam sa nu schimbam muzica ascultata, pentru ca asa este mai usor sa observam schimbarile survenite in sunet in functie de sistemul ascultat.
Din pacate conditiile de ascultare in showroom nu sunt cele mai bune. Camera noastra are forma unui cub. Din punct de vedere acustic aceasta forma influenteaza negativ cel mai mult sunetul. In cazul Balthus 90, o boxa mare, cu doua woofere de 23 cm dedicate pentru bas, ne asteptam ca basul sa fie usor evidentiat.

Teste
Am inceput auditia cu Katie Melua. Vocea se simte luminoasa si matasoasa, plina de energie si foarte bine definita, un sunet specific tweeterelor de matase. In cazul Balthus 90 sunetul vocii este zugravit in tonuri calde, vii si pline de veselie. Partea de jos a spectrului, chiar in situatia in care noi in showroom am acoperit colturile cu bass traps, tinde sa fie evidentiata. Basul este o idee mai tonic, acoperind usor frecventele medii, insa sunetul rezultat este de calitate si foarte putin enervant. Instrumentele s-au auzit bine in spatiul camerei, focusate si bine asezate, cu scurte momente in care toba parca tindea sa fie in prim plan.
Malia / Boris Blank – basul generat electronic a rasunat adanc si dens, cu o imagine stereofonica avand o scara remarcabila. Ca ascultator aveam senzatia ca sunt la un concert de muzica electro. Greutatea basului se simtea foarte bine, aproape de senzatia unui bas generat de un subwoofer. Cu plusul acustic din zona inferioara a spectrului audio adaugat de camera, basul atinge usor zona de sub bas, ori asta inseamna o cantitate mare de energie ce cu siguranta ar face fericit un fan al basului in exces. Instrumentele electronice au fost bine prezentate, cu efecte de studio corect integrate, oferind o multitudine de subtilitati audio. Cu boxele acestea ascultatorul incepe sa inteleaga ce inseamna munca inginerului de studio pe un album de muzica electro. Unele sunete pareau sa vina de departe, apoi se apropiau de mine, altele se miscau de la stanga la dreapta in fata, apoi ma trezeam impachetat ca o clatita de un sunet complet. In contextul acusticii camerei si a faptului ca Balthus 90 sunt boxe recomandate pentru camere de peste 20 metri patrati, vocea umana a avut o prezentare discreta.
Dire Straits – in ciuda camerei, sunetul de toba nu a suferit o crestere artficiala evidenta si a ramas plin de impact, cu kick energic si viteza buna. Acest fapt se datoreaza implementarii celor doua difuzoare de bas care reusesc sa nu copleseasca restul de frecvente. Din acest motiv toba nu s-a transformat intr-un butoi gol lovit cu bete de un rocker nebun, ba din contra, a capatat o dimensiune noua, cu detalii bine structurate si pline de realism. Chitarile sunt bine prezentate, sunetul lor este corect armonizat cu vocea si toba, se disting separat, au o tenta nervoasa, fara sa scuture simturile, asa cum trebuie sa fie o inregistrare blues-rock. Vocea lui Mark Knopfler bine punctata, asezata pe centru, bogata in detalii timbrale, cu un sunet realist si natural.
Saint-Saëns – Boxele mari produc sunet mare. Cu aceasta propozitie ar trebui sa terminam articolul de astazi. Ca sa puteti intelege ce inseamna sunetul acestor boxe trebuie sa mergeti la un concert la Ateneul Roman. Mergeti la concert apoi va asteptam la noi, la o auditie comparata intre amintirea evenimentului trait de dumneavoastra la Ateneu si sunetul produs de boxele Balthus 90.

Concluzii
• Pro: boxele sunt manufacturate in Franta, raport calitate pret greu de batut de boxe produse de mari companii audio in China, au un sunet mare, bas profund, inalte de matase, medii coerente, un sunet tonic.
• Contra: au nevoie de un amplificator solid, de o camera de minim 20 metri patrati si de o pozitionarea atenta in camera.

 

 

 

Auralic Vega DAC – Test

Acum 4 ani de zile un articol citit in revista Stereophile a reusit sa imi starneasca curiozitatea intr-un mod neasteptat. Articolul avea ca subiect un DAC manufacturat de un producator cu sediul in Beijing. Numele producatorului este Auralic Ltd., iar produsul despre care ma pregatesc sa va povestesc este Auralic Vega. Motivul acestei curiozitati a fost comparatia directa cu un DAC dCS Vivaldi. Concluzia redactorul Stereophile este urmatoarea:
”Sunt tentat sa cred ca la 3499 dolari, Auralic Vega este o afacere. Pentru putin peste 5% din pretul dCS Vivaldi, un DAC format din trei piese, Vega se remarca printr-un sunet apropiat de calitatile acestuia.”
www.stereophile.com

Dupa acest comentariu au urmat masuratorile efectuate in laboratorul Stereophile. Concluzia acestora a fost cat se poate de transanta si il citez pe John Atkinson: Auralic’s Vega D/A processor offers measured performance that is beyond reproach.
4 ani mai tarziu, cu sprijinul echipei AVmall, dorinta mea de a testa acest convertor a devenit realitate.
Prezentare generala
Vega arata elegant, partea electronica este adapostita de o carcasa de aluminiu, panoul frontal este dominat de un ecran OLED, iar in partea dreapta avem un buton rotund si un led rosu. In partea din spate avem doua iesiri analogice, balansata si normala, respectiv RCA si XLR, si 5 intrari digitale: AES/EBU, doua coaxiale SPDIF, una optica si o intrare USB. Intrarile AES/EBU si SPDIF gestioneaza date digitale de intrare aflate intre 16 si 24 biti, cu rate de esantionare de pana la 192 kHz; portul USB functioneaza cu rate de esantionare de pana la 352,8 si 384 kHz si accepta DSD 64 si 128 utilizand protocolul DoP. Pentru MAC OS nu aveti nevoie sa instalati un driver pentru ca Vega sa functioneze corect.
Tehnologie
In interior circuitele digitale si audio sunt printate pe o placa mare, care ocupa intreaga adancime a sasiului. Partea de alimentare este formata dintr-un transformator toroidal si o partea de intrarea a curentului alternativ, ecranata complet si dotata cu filtre. In interior mai gasim un cip receptor USB XMOS destinat fluxului de date via USB, un procesor audio Auralic Sanctuary produs de Archwave. Acesta este necesar pentru upsamplig-ul datelor la aproximativ 1.5 MHz si o adancime de 32 biti. De asemenea Vega foloseste un master clock, numit Femto Master Clock, acesta foloseste un oscilator de cristal folosit in industria aero-spatiala, cu o sursa liniara de alimentare. Jitter-ul specificat al acestui Femto Master Clock este de 82 femtosecunde, cu un zgomot rezidual de faza de -168 dBc. Dupa ce fluxul de date a fost procesat de cipul Sanctuary, datele sunt trimise catre un chip DAC ESS Sabre 9018. Acesta este un chip DAC delta – sigma, cu 8 sectiuni DAC individuale. Fiecare canal audio primeste 4 sectiuni DAC pentru procesarea, aceasta abordare permite un nivel al zgomotului foarte mic la iesire.
Sistem de test
Pentru a testa acest DAC am folosit un sistem compus din urmatoarele componente: NUC + Daphile, Yamaha CDS 3000 (cd/sacd/DAC), amplificator integrat Pass Labs Int 30, boxe Focal Electra 1038 BE, cabluri Chord si Tellurium.

Muzica test
Roger Waters – Amused to Death / fisier 24 biti@192 kHz
Richard Wagner – Die Walkure / cd (ascultat via Vega folosind Yamaha CDS 3000 ca transport)
Miles Davis – A Kind of Blue / 24 biti@192 kHz

Calitatea sunetului: Yamaha CDS 3000 vs Auralic Vega
CDS 3000 – Roger Waters
Pe acest album este folosita o tehnica speciala de inregistrare numita QSound (aceasta tehnologie ofera posibilitatea unei auditii 3D folosind un sistem stereo compus din doua boxe). Cand ascult acest album, muzica si efectele sonice se intrepatrund intr-un melanj perfect. Vocile sunt bine separate si se aud distinct in fata ascultatorului. Pozitionare 3D a vocilor este bine delimitata in spatiul scenei. Vocea lui Roger Waters este pozitionata central, iar vocile cantaretelor ce sustin partile armonice si anumite pasaje muzicale se simt undeva in spate pozitionate stanga sau dreapta in functie de cerintele partiturii. Pasajele dinamice sunt foarte bine prezentate, tranzientii nu prezinta sincope, toba si chitara completeaza scena sonora cu o energie extraordinara, oferind o imagine completa pe intreg spectrul audio.
Vega – Roger Waters
Scena capata ceva mai multa adancime. Imaginea 3D pare ca se imbunatateste usor. Vocile isi pastreaza pozitionarea si separatia in planul scenei si devin oarecum mai implicate muzical. Dinamica ramane in aceeasi parametri ai prezentarii, cu tranzienti mai bine conturati ce ofera o aerisire a notelor, iar asta aduce un sunet cu un plus pe detalii. Toba si chitara sunt in continuare energice si completeaza scena asemeni unui puzzle perfect.
CDS 3000 – Die Walkure
Orchestra se materializeaza in camera de auditie dincolo de barierele peretilor. Vocea sopranei Birgit Nilsson are o putere coplesitoare, sunt momente in care cantecul ei curge asemeni unui rau lenes si cristalin, urmate de pasaje in care totul se transforma intr-un fluviu urias si involburat. Jon Vickers cu a lui voce de tenor, puternica si intunecata, transforma ascultatorul intr-un martor al unui spectacol cantat la Metropolitan Opera. Miscarea artistilor pe scena se simte precis, iar vocile interpretilor au o vigoare extraordinara in pasajele muzicale fortissimo. Atmosfera este atat de bine reprodusa incat spectatorul devine o parte integrata a spectacolului muzical.
Vega – Die Walkure
Sunetul capata o tonalitate densa, timbrul instrumentelor dar si al vocilor este mai bine definit. Vocea sopranei Birgit Nilsson se imbogateste cu texturi noi, usor pastelate, fara a pierde forta necesara interpretarii unui rol wagnerian. Rolul interpretat de Jon Vickers devine si mai prezent, vocea lui coboara tonal catre abis si pare chiar mai intunecata. Orchestra ramane in continuare bine structurata si ofera un sunet realist.
CDS 3000 – A Kind of Blue
Trompeta lui Miles Davis toarce suav asemeni unei pisici ce se alinta in bratele stapanului. Notele inalte ating delicat urechea. Asperitatile trompetei sunt perfect balansate de pian si de cele doua saxofoane folosite, alto saxofon si tenor saxofon. Contrabasul se simte precis, duios, cu tendinte melancolice. Imaginea muzicala de ansamblu este perfect zugravita, fara urme de falsitate sau de sunet digital. Ascultatorul este purtat intr-un club de jazz din anii ’60 unde un cativa artisti atinsi de geniu canta, fumeaza, beau alcool, pentru un public cunoscator.
Vega – A Kind of Blue
Cu Vega experienta muzicala ramane in aceeasi nota, cu mentiunea ca peste imaginea generala o mana invizibila a picurat mici detalii tonale. As compara aceasta noua prezentare a sunetului cu o tocanita gourmet dupa momentul in care bucatarul amesteca condimentele secrete in oala. Un amanunt discret care transforma tocanita noastra bine gatita intr-o opera de arta gourmet.
Concluzie
Auralic Vega a fost ceea ce am asteptat in acesti ani. Performanta de top la un pret rezonabil.
Robert Flescan

Dictionar audio multicanal – partea a 4-a

In ultimii 20 de ani tehnologia audio-video a evoluat intr-un ritm ametitor. La cativa ani producatorii de aparatura audio-video anunta o noua tehnologie, un nou format audio, fie ca acesta este stereo sau multicanal. Aceasta dezvoltare rapida ne gaseste pe noi, cei care dorim un sunet bun acasa descumpaniti. Parca peste noapte a aparut o noua tehnologie, ieri dimineata citeam despre Dolby Surround, iar astazi merg la magazin si vanzatorul imi povesteste de Dolby Atmos. Normal ca intram in panica si incep neuronii sa se scurtcircuiteze. Apar intrebarile: Ce cumpar? Cum aleg? Cu ce este mai buna noua tehnologie?
In primul rand trebuie sa ne informam, doar asa putem intelege beneficiile acestor tehnologii. Astazi pe blogul nostru o sa va facem un rezumat, un dictionar, al tehnologiilor audio/video multicanal.
Introducere
Ce este sunetul surround?
Este o tehnica de imbunatatire a modului in care auzim sunetul prin folosirea mai multor canale audio si prin amplasarea mai multor boxe ce sunt dispuse in jurul nostru. Prima data aceasta tehnica a fost folosita in cinematografie. Inainte de sunetul surround, sistemele de sunet folosite in teatre aveau 3 difuzoare situate in fata publicului: la stanga, in centru si la dreapta. Sunetul surround adauga unul sau mai multe difuzoare in spatele ascultatorului, astfel incat se poate crea senzatia de sunet provenit din orice directie orizontala de 360° . Exista diferite formate si tehnici bazate pe surround. Acestea aplica diferite metode de reproducere si inregistrare si folosesc un numar de canale si un mod de amplasare al boxelor specific fiecarei tehnologii in parte. Cea mai cunoscuta specificatie a sunetului surround este standardul ITU5.1, 6 boxelor amplasate dupa cum urmeaza: Centru (in fata ascultatorului), Stanga / Dreapta (intr-un unghi de 60°, pe ambele parti ale boxei centrale), Stanga Spate / Dreapta Spate (la un unghi de 100-120°), plus un subwoofer.
Cum se creaza sunetul surround?
Prima si cea mai simpla metoda este folosirea unei tehnici de captare a doua imagini stereo distincte, una pentru partea frontala si una pentru partea din spate. Apoi sunetul sunetul este ascultat pe un sistem cu mai multe boxe folosind o configuratie de procesare dedicata, de exemplu un algoritm de tipul Decca tree. O a doua abordare este procesarea sunetului cu metode de localizare a sunetului psihoacustice pentru a simula un camp bidimesnional. O a treia abordare, bazata pe principiul lui Huygens, incearca sa reconstruiasca fronturile undei sonore inregistrate in spatiul de asculatare. Un fel de holograma audio. O alta abordare este masterizarea sunetului stereo in varianta surround folosind un program de analizare si procesare a unei inregistrari stereo. In varianta aceasta sunetele sunt analizate individual in pozitiile panoramice componente, apoi sunt pozitionate in campul auditiv inconjurator. Exista si alte metode de creare a sunetului surround in afara de stereo, de exemplu se pot folosi rutine QS sau SQ pentru codarea sunetului Quad, unde instrumentele au fost impartite pe patru difuzoare.
Tehnologii
Dolby Digital, este numele tehnologiilor de compresie audio dezvoltate de de Dolby Laboratories. Pana in anul 1994 au fost numite Dolby Stereo Digital. Din pacate cu exceptia Dolby TrueHD, modul acesta de comprimare este cu pierderi de calitate. Dolby Digital este versiunea cea mai intalnita si contine pana la 6 canale de sunet. Sunetul este impartit pentru 5 boxe normale, plus un subwoofer dedicat frecventelor joase cuprinse intre 20 Hz si 120 Hz.
Dolby Digital Surround EX, acesta este un mod de procesare compatibil cu coloanele sonore mai vechi. Se adauga un al saselea canal in spate pentru imbunatatirea localizarii efectelor audio.
Dolby Digital Plus, este un sistem de codificare imbunatatit bazat pe codecul AC-3. Acesta ofera o crestere a ratei de informatii (pana la 6,144 Mbit/s), suporta mai multe canale audio si pot fi aplicate tehnici de codare imbunatatite pentru reducerea artefactelor.
Dolby TrueHD, este un codec audio avansat fara pierderi de calitate audio. Dolby TrueHD accepta canale audio pe 24 biti @ 97 kHz, cu o viteza de pana la 18 Mbit/s, pe 14 canale. Standardele HD DVD si Bluray Disc limiteaza in prezent numarul maxim de canale audio la opt.
Dolby Atmos, este numele unei tehnologii de sunet surround lansata de Dolby Laboratories. Tehnologia Dolby Atmos permite pana la 128 de piste audio ce pot fi asociate spatial, plus descrierea informatiei audio folosind metadate. Aceasta tehnologie permite o mai buna distributie a informatiilor catre canale, boxe. Dolby Atmos, poate folosi 10 piste audio pentru sunetul de ambianta sau pentru voci, iar restul de 118 piste audio pentru amplasare precisa a obiectelor in spatiu. Aceasta tehnologie ofera un realism mult mai consistent sunetului comparativ cu tehnologiile traditionale. In cazul tehnologiilor traditionale pistele audio erau ingramadite de algoritmul de procesare intr-un numar limitat de boxe. Pentru ca Dolby Atmos foloseste un numar mare de piste audio, mixarea sunetului permite trimiterea informatiei audio catre un numar sporit de difuzoare, iar asta ofera o senzatia mult mai apropiata de ce se intampla in realitate. Ca sa intelegem dimensiunea acestei tehnologii, in varianta de cinema, Dolby Atmos foloseste 128 piste audio ce pot fi redate in 64 de boxe unice. Acasa, din cauza latimii de banda limitata si alipse de putere de procesare, fluxul audio Atmos nu este redat ca in cinematografe. Un flux codat spatial este adaugat la Dolby TrueHD sau Dolby Digital Plus. Acest flux este o reprezentare aproximativa a sunetului original. Atmos in sistemele surround de acasa poate sustine un sistem cu 5 boxe pe podea si 4 pe tavan, sau maxim 24 de boxe asezate pe podea si 10 asezate pe tavan.

Audio Dolby Digital este folosit pentru DVD-Video si alte medii pur digitale, cum ar fi aplicatiile home cinema. In acest format bitul audio este intercalat cu fluxul de biti video si de control.
DTS, este numele unor tehnologii audio multicanal dezvoltate si detinute de DTS Inc, o companie americana specializata in sunet digital surround. Este un format similar cu o configurare Dolby Digital, care codifica cinci canale primare (full-range) plus un canal special pentru efectele cu frecvente joase, pentru subwoofer. Din pacate si acest format in varianta lui de baza sufera din cauza pierderii de informatii. Encoderele si decodoarele suporta numeroase combinatii de canale. Folosind aceasta tehnica de codare pe piata au fost lansate comercial o multime de coloane sonore in format stereo, sau cu patru canale plus un subwoofer. Sunt disponibile si variante mai noi, inclusiv versiuni care accepta pana la sapte canale audio principale, plus un canal dedicat frecventelor joase.
DTS-HD Master Audio, este o combinatie de codecuri audio cu pierderi de informatie, sau fara pierderi, creat de DTS, folosita in mod obisnuit pentru coloanele sonore surround pe discurile Bluray. Mai precis, DTS-HD Master Audio este un codec de compresie fara pierderi care contine un miez digital DTS cu pierderi, permitand astfel o reprezentare bit perfect a coloanei sonore principale a filmului original. DTS-HD Master Audio suporta rate de biti variabile de pana la 24,5 Mbit / s. Formatul suporta o frecventa de esantionare de maximum 192 kHz, o adancime de 24 de biti, pentru 2 sau 5.1 canale si o rezolutie de 96 kHz / 24bit pana la 7.1 canale. DTS-HD Master Audio este capabil de aproape orice număr de canale, dar este limitat de mediile de stocare. Ca format 3D de difuzare audio, un flux DTS-HD Master Audio codat DTS poate conține până la 7.1 canale, precum si metadatele asociate la 96 kHz / 24 biti.
THX, nu este o tehnologie de inregistrare sau de codare a sunetului si nu functioneaza exclusiv pe un anumit format. THX functioneaza cu toate formatele de sunet, fie digital (Dolby Digital, DTS), sau analogic (Dolby Stereo, Ultra Stereo), pentru ca este in principal un sistem de asigurare a calitatii. Sunetul mixat in THX incearca sa ofere o experienta auditiva cat mai aproape de intentiile inginerului de sunet.

Acestea sunt formatele si tehnologiile cele mai des intalnite in sistemele surround. Speram ca informatia oferita sa va ajute.

Plixir BAC 400 – experienta de utilizator

Dupa ani de munca la sistemul propriu, dupa ce am fost atent ca totul sa functioneze ca un tot unitar, parca exista ceva in sunet care ma nemultumeste. Camera este tratata acustic, cablurile sunt alese cu grija sa potenteze sunetul, electronicele au o sinergie buna cu boxele, totusi parca simt ca se poate mai mult. Ma intrebam ce ar putea fi, ce poate influenta sinergia dintre componente atat de evident incat sa am aceasta nemultumire. Am inceput sa caut articole pe internet despre aceasta problema. In cautarile mele am descoperit o teorie interesanta despre influenta curentului electric asupra sunetului. Exista specialisti care afirma ca din cauza fluctuatiilor si interferentelor din reteaua energetica sunetul are de suferit. Aceste fluctuatii generate de retelele supraincarcate, de semnale radio, computere si alte periferice, trebuie eliminate. Se pare ca acest gunoi din retea afecteaza calitatea semnalului si implicit a sunetului. Am gasit mai multe solutii tehnice care rezolva aceasta problema, insa ce ma intereseaza pe mine este efectul real, modul in care aceste tehnologii de curatare a curentului electric imbunatatesc sunetul. In industria audio exista doua solutii, una din acestea este o varianta activa, care genereaza curent electric curat prin regenerarea sinusoidei complet, si mai exista o varianta pasiva care decupleaza galvanic sistemul audio de retea. Pentru ca dispozitivele active de curatare a curentului electric depasesc bugetul meu, a trebuit sa caut in zona dispozitivelor pasive. Nici acestea din urma nu sunt foarte ieftine, insa pentru un pasionat audio, pentru un om care doreste sa smulga ultima picatura de performanta din sistem, aceste dispozitive pasive de curatare a curentului electric pot fi o solutie.
Din pacate piata romaneasca ofera putine asemenea solutii si nu inteleg de ce. In Romania exista o comunitate solida de pasionati audio, oameni ce ar dori sa incerce asemenea dispozitive. Dupa o scurta cercetare prin magazinele audio specializate am ales sa incerc un power conditionator pasiv de la Plixir. Am intrat pe pagina web a producatorului sa caut informatii despre istoria lor si sa vad daca in spatele produselor lor exista explicatii stiintifice sau totul este ulei de sarpe. Asa am aflat ca produsele Plixir sunt manufacturate de Sound Affairs. Aceasta este o companie premium de modificări echipamente hi-fi, care oferă solutii de inalta calitate pentru imbunatatirea performantelor echipamentelor audio de peste 10 ani. Fondatorul Sound Affairs este inginerul si designerul audio James Soh, acesta este un indragostit de muzica, canta la tuba de la varsta de 9 ani, a reprezentat Singapore la multe concursuri de muzica si este membru fondator al orchestrei The Philharmonic Wave. James Soh a absolvit Sectia Electronica a Universitatii Nationale cu onoruri de gradul II, este interesat direct de sistemele audio digitale si de modul in care acestea traduc semnalul digital in sunet. James are o cariera indelungata in proiectarea electronicii digitale si a lucrat pentru Philips SG, Cirrus Logic, Behringer.

Dispozitivele Plixir filtreaza zona de 50 hz din reteaua de electrica folosind un transformator, acestea actioneaza ca niste mari decuplatoare galvanice. Teoria spune ca orice gasim in reteaua electrica si nu se afla la exact aceasta frecventa este considerat poluare si va afecta sunetul. Exista si un revers al acestei curatari si anume o anumita pierdere a dinamicii. Cei de la Plixir spun ca au rezolvat aceasta problema printr-o impedanta de iesire foarte scazuta. Transformarea impedantei in transformatoarele de izolare a fost stabilita pentru a avea o rezistenta scazuta, astfel incat dispozitivele conectate sa isi traga energia dintr-o sursa de putere cu rezistenta scazuta, ceea ce potrivit lui James Soh, seful si dezvoltatorul Plixir, este benefic pentru dezvoltarea dinamica a sunetului.
Citind despre implementarea Plixir, mi-am amintit ca exista asemenea dispozitive (pasive power conditionators) care folosesc condensatori sau rezistente. Prima intrebare din minte a fost, oare de ce Plixir nu folosesc aceeasi abordare? Am gasit raspunsul pe pagina lor. James Soh explica faptul ca folosirea condensatorilor doar schimba problema catre impamantare, iar folosirea rezistentelor aduce o pierdere a dinamicii si distorsiuni tonale. Pentru a evita toate acestea Plixir utilizeaza cele mai scumpe transformatoare Xqcore, proiectate special pentru ei de catre companie norvegiana Noratel, una din cele mai importante companii din acest domeniu, cu o experienta de peste 90 de ani.
Termin aceasta introducere si trec direct la subiect. Experienta mea de 15 ani cu acest hobby imi spune ca intr-un sistem audio zona surselor digitale si analogice este cea mai afectata de curent . Am sunat la magazinul AVMall si am cerut un Plixir BAC 400 pentru teste. Acesta este construit special pentru sursele digitale si analogice. Am conectat cd playerul Yamaha CDS3000 si pick-up(ul) Audiotehnica LP5 la power conditionator-ul pasiv Plixir si am inceput sa ascult muzica. Sistemul la care sunt legate cele doua surse este compus din amplificator integrat Pass Labs Int 30 si boxe Focal Electra 1038BE. In prima parte a auditiei nu am fost concentrat pe ce auzeam, am lasat muzica sa curga peste mine. Am preferat sa las sunetul deoparte, pentru ca nu voiam sa creez asteptari transformate mai tarziu in autosugestie. Dupa 2-3 ore de muzica am inceput sa fiu atent la sunet. In varianta digitala am ascultat Roger Waters / Amused to Death, Verdi / Requiem, Dhafer Youssef / Birds Rquiem. Nemultumirea mea legata de sunet a disparut. Vocile au devenit rotunde si calde, usor senzuale, senzatia aceea numita de pasionatii audio ’sunet digital’ a disparut complet din timbrul vocii. Instrumentele muzicale au capatat o consistenta si un realism pe care nu il banuiam, iar scena sonora a devenit cu adevarat holografica. Corul din Requiem-ul lui Verdi a parut ca se metamorfozeaza in intregime in camera, o mie de ingeri au invadat spatiul de auditie, a fost o experienta aproape religioasa.
Dupa ce am terminat testul cu muzica ascultata in format digital, a urmat testul cel mai greu, ascultarea unor discuri de vinyl. Spun ca acest test este cel mai greu pentru ca intr-un sistem complet analogic, fara elemente de filtrare cum exista intr-un sistem digital, sansa ca sunetul sa fie stricat de gunoiul din retea este destul de mare. Am ales Michael Jackson / Thriller si Ella Fitzgerald And Louis Armstrong ‎– Ella And Louis. Sunetul a umplut camera voluptuos, muzica a devenit insasi esenta emotiei, senzatia aceea de sunet usor incomplet si crispat pe care o auzim uneori a disparut. Muzica a devenit detaliata, cu mediile perfect ansamblate in puzzel-ul orchestral, cu basul strans si viguros, cu inalte fara asperitati. O lacrima a insistat sa curga in timp ce ascultam aceasta muzica frumoasa, mostenirea imprimata pe disc analogic a unor artisti imensi.

Experienta descrisa mai inainte m-a determinat sa pastrez Plixir BAC400. In acest moment cd playerul, pick-up(ul), preamplificatorul de pick-up si televizorul sunt legate la Plixir BAC400.
Robert Flescan

Davis Acoustics Basson 77 – Subwoofer Activ

Davis Acoustics este unul din cei 3 producatorii de boxe francezi cu o traditie de peste 30 de ani. In anii ’70 cu Michel Visan, fondatorul companiei, a dezvoltat ca Chief Designer mai multe tipuri de boxe pentru diferiti producatori de boxe. In anul 1986 a fondat Davis Acoustics, o micuta afacere de familie pornita cu doi angajati in Saint Maur des Fosses in apropiere de Paris. Afacerea a crescut atat de mult in urmatorii ani, incat micutul atelier parisian in care se manufacturau initial boxele s-a transformat intr-o unitate de productie industriala construita in Troyes, Franta. Intr-o lume in care micile companii ce continua sa manufactureze produse de calitate la preturi rezonabile sunt achizitionate de marile corporatii pentru a le aduce acestora din urma plus valoare, Davis Acoustics a reusit sa isi pastreze identitatea si sa continue sa functioneze ca o afacere 100% franceza. Aceasta independenta le permite sa produca boxe cu componente manufacturate in intregime in fabrica din Troyes de tehnicieni specializati.

Prezentare generala
Basson 77 este un subwoofer activ dezvoltat si produs in Franta cu componente manufacturate in fabrica din Troyes. A fost conceput pentru a oferi sunet de calitate, fara compromisuri, la un pret imbatabil. Pentru atingerea unui nivel de sunet greu de atins de concurenta, acest subwoofer activ utilizeaza cele mai bune tehnologii de amplificare din industria audio. Basson 77 foloseste un difuzor de 25 cm din celuloza si are un raspuns in frecventa ce poate fi modificat intre 25 / 30 Hz si 130 Hz. Faza poate fi modificata de la 0 la 180°. Are doua intrari Line Input sau LFE Input, are doua butoane pentru modificarea cantitatii de bas si este dotat cu un amplificator in clasa D de 600W. Dimensiunile sale sunt: 30 cm latime, 36 cm inaltime, 41,5 cm adancime. Culorile in care este produs sunt negru cenusiu si negru stralucitor.

Teste
Sistemul de test a fost compus din urmatoarele componente:
• Sursa digitala – Oppo UDP 203
• Amplificare – Yamaha AS 801
• Boxe – Davis Acoustics Balthus 70
• Subwoofer – Basson 77
• Cabluri – Tellurium Q
Pozitionarea subwooferului a fost facuta urmarind pasii din articolul: Dictionar Audio 4 – Integrarea Unui Subwoofer Intr-un Sistem Audio Dedicat Pentru Muzica

Pentru a putea sesiza aportul subwooferului in sistem, testele au fost impartite in doua sesiuni. In prima parte am ascultat muzica fara subwoofer, iar in partea a doua am folosit subwooferul.
Am ascultat inregistrari care sa puna in valoare basul in mod special, insa nu am renuntat la aspectele importante ale unui sunet complet si anume vocea umana, spatiul de auditie, dinamica si detaliile unei orchestre mari compusa din mai multe instrumente.
Partea I – am ascultat muzica fara subwoofer
Am inceput auditia cu Malia / Boris Blank.
Basul generat electronic a umplu camera de auditie, este puternic si atinge notele de jos foarte bine. Aportul camerei face ca basul sa coboara dicolo de 50 Hz, oferind suficient bas chiar si pentru fanii nebuni ai sub-basului. Instrumentele electronice au fost pline de energie, vocea frumos texturata, prezentata suficient de clar, fara ca basul sa o acopere.
Dire Straits. Toba mare, rotunda si bine proportionata. Loviturile tobosarului se simteau pline de energie si vitalitate. Kick-ul tobei articulat corect, cu sunetul transmis direct in piept. Detaliile chitarilor electrice incadreaza bine toba si pastreaza agresivitatea specifica sunetului electric. Vocea lui Mark Knopfler a fost bogata timbral, usor ragusita, cu un timbru grav natural.
Dave Brubeck
In acest caz am renuntat sa ascultam un album intreg si am folosit o singura melodie si anume Take Five. Am ales aceasta melodie pentru ca sectia ritmica formata din toba si contrabas are o constructie foarte solida. Micuta orchestra formata din pian, saxofon, contrabas si toba a parut sa se aseze in fata noastra, de parca am fi participat la repetitiile din studiou. Sunetul pianului a fost plin de verva si energie. Saxofonul a oferit o completare muzical-timbrala perfecta, un melanj de note tandre cu accente usor ascutite. Contrabasul a pastrat o prezentare usor discreta, incarcata cu acorduri joase, pastrand energia tempoului. Toba a insemnat inainte de toate ritm, s-a aliniat perfect cu restul instrumentelor, oferind un fel de grasime rubensiana sunetului.
Partea II – am ascultat muzica cu subwoofer
Malia / Boris Blank
Basul generat electronic a umplu camera de auditie cu note joase ce pareau ca se scurg prin corpul nostru. Sunetul a capatat o energie extraordinara, iar picioarele noastre au inceput sa danseze inconstient in ritmul pulsat de basul extraordinar transmis de sistem. Instrumentele electronice parca au capatat mai multa energie, iar vocea a ramas suficient de prezenta si clara.
Dire Straits
Toba mare a crescut in dimensiune. Notele joase au devenit grele, crescand presiunea acustica in camera. Betele tobosarului au inceput sa se simta asemeni unor ciocane uriase. Kick-ul tobei a ramas bine articulat, oferind o senzatie de sunet de concert. Constrastul oferit de aceasta noua linie a basului a transformat sunetul chitarilor intr-o furtuna muzical-electrica, iar vocea lui Mark Knopfler a capatat accente usor baritonale.
Dave Brubeck
Sunetul pianului s-a imbogatit cu nuante in zona de note joase devenind usor melancolic. Nota usor metalica ce parea a se simti fara subwoofer a disparut. Saxofonul a pastrat acelasi echilibru, fara a suferi modificari insemnate. Sunetul contrabasului s-a multiplicat timbral, fiecare nota capatand o aroma bine definita. Ritmul corzilor ciupite a devenit o orchestra in toata regula. Toba a umplut din nou camera ca si in cazul inregistrarii Dire Straits. Fiecare lovitura in pielea tobelor facea sa tremure camera. Energia basului a parut dezlantuita pe durata celor 5 minute ale melodiei.

Concluzie
Sunetul sistemului fara subwoofer a fost de buna calitate, a avut bas bun si a reusit sa ofere consistenta necesara unei auditii in conditii excelente.
Adaugarea subwooferului a adus o energie muzicala extraordinara si a crescut contrastul intre notele joase si cele inalte. Castigul in bas a fost completat de o crestere a dinamicii si a detaliilor muzicale. Cu subwoofer integrat in sistem am simtit ca experienta noastra muzicala s-a imbogatit.

Dictionar Audio 4 – Integrarea Unui Subwoofer Intr-un Sistem Audio Dedicat Pentru Muzica

Astazi continuam articolul nostru despre subwoofer ca parte componenta a unu sistem audio. Integrarea unei asemenea componente intr-un sistem audio nu este deloc usor. Sunt cateva motive ce trebuie enumerate.

Consideratii generale
In primul rand, majoritatea subwoofer-elor adauga componente electronice in calea semnalului. Crossover-ul intern al unui subwoofer activ cu greu poate fi de cea mai buna calitate. Chiar si crossover-ele bine construite pot degrada puritatea sunetului reprodus de sursa, dar si a celorlalte componente, a preamplificatorului si a amplificatorului de putere.
In al doilea rand, calitatea basului subwoofer-ului poate fi slaba. Acesta poate misca o cantitate mare de aer si poate oferi o extensie profunda, insa un subwoofer prost construit poate adauga elemente auditive noi in zona inferioara a frecvente joase. Acest lucru poate insemna ca avem sansa sa pierdem un bas realist, corect, si sa ne trezim ca informatii muzicale importante dispar ascunse de acest bas in exces.
In al treilea rand, este complicat sa integram muzical basul subwoofer-ului cu difuzoarele boxelor. Interactiunea cu camera a frecventele joase, produse de subwoofer, pot sa difere de cele produse de difuzoarele boxelor. Urechea simte acest lucru ca un fel de discontinuitate muzicala. Sunetul basului este perceput ca fiind dublat, ca si cum a mai fost adaugat ceva peste linia principala de bas. In consecinta, sunetul basului va fi umflat, se va simti moale, lent si fara detaliu.
In al patrulea rand, un subwoofer poate umple camera cu o cantitatea mare de energie de frecventa joasa. Aceasta energie va interactiona cu acustica camerei. In functie de dimensiunile camerei pot aparea rezonante nedorite, asa numitele moduri ale camerei, care pot modifica experienta muzicala intr-un mod nedorit. O melodie pe care o cunosteam foarte bine, ar putea sa sune in cu totul alt mod. Din cauza acestei interactiuni cu camera, este foarte important ca subwoofer-ul sa nu fie pozitionat la intamplare prin camera. Pozitionarea acestuia este cruciala, nu putem pozitiona un subwoofer oriunde in camera si sa ne asteptam la rezultate muzicale de calitate.
Nu alergati dupa bas puternic si fara limite, pentru ca acest lucru ar putea degrada informatia muzicala. Basul trebuie sa se simta ca fiind o parte integranta a muzicii, fara sa atraga atentia asupra lui.
Daca tineti cont de cele scrise pana acum, puteti construi acasa un sistem audio in care sa integrati un subwoofer, cu care puteti depasi un sistem audio format exclusic din boxe. In cazul in care sistemul dumneavoastra este format din doua boxe de raft si doriti sa adaugati un subwoofer pentru a creste cantitatea de bas aveti de facut urmatoarele:
• Pozitionati boxele de raft pentru cel mai bun sounstage, fara a tine cont de modul in care acestea afecteaza basul.
• Pozitionati subwoofer-ul, oriunde doriti, cu un singur scop si anume buna integrare a basului.
• Dimensiunile subwoofer-ului pe verticala nu sunt mari, asa ca puteti incerca diferite pozitii in camera fara teama ca veti afecta designul camerei. Important este sa urmariti integrarea basului, nu aranjarea in spatiul camerei a acestuia.
Atentie!
Daca doriti un sistem audio construit special pentru ascultat muzica, aveti nevoie de un subwoofer proiectat pentru performanta muzicala, nu pentru efectele speciale din filme.
Sfaturi de amplasare
Plasare unui subwoofer are un efect mare asupra volumului basului. Daca subwoofer-ul este plasat corect, basul va fi curat, scurt, rapid si puternic. Amplasare corecta inseamna un sunet unitar, fara senzatia ca sunetul produs de subwoofer se aude separat.
Iata cateva sfaturi de pozitionare a subwoofer-ului:
1. Evitati sa plasati subwoofer-ul simetric fata de pereti
2. Nu plasati subwoofer-ul aproape de coltul camerei
3. Daca vreti un bas dinamic incercati sa pozitionati subwoofer-ul aproape de dumneavoastra
4. Mutati subwoofer-ul prin camera pana gasiti un loc unde fiecare nota a basului are aproximativ acelasi volum si claritate.
5. Evitati pozitiile in care unele note dureaza mai mult, suna mai lent, suna mai gros fata de altele.
6. Raportati sunetul basului la pozitia de ascultare, locul unde ascultati muzica de obicei.
7. Folositi reglajele aflate pe subwoofer pentru o mai buna integrare cu boxele. In acest caz puneti accent pe controlul frecventei de trecere. Aceasta este frecventa la care are loc trecerea dintre subwoofer si difuzoarele boxelor. Frecventele sub punctul de trecere sunt reproduse de subwoofer, frecventele deasupra acestui punct sunt reproduse de difuzoarele boxelor. Daca aveti boxe cu difuzoare mici, care nu coboara prea mult in frecventa, si daca setati frecventa de trecere prea jos, sunt sanse sa obtineti o gaura in raspunsul de frecventa. Asta inseamna ca va exista o anumita zona de frecventa care nu este reprodusa nici de subwoofer si nici de difuzoarele boxelor.
8. Daca subwoofer-ul dumneavoastra este dotat cu un circuit de egalizare a frecventelor automat, care masoara raspunsul in frecventa al intregului sistem audio folositi-l. Acest sistem ajuta subwoofer-ul sa isi egalizeze iesirea, aplicand un impuls anumitor frecvente si o reducere la altele, astfel incat rezultatul sa fie cat mai plat posibil.
9. Specialistii in acustica spun ca cea mai buna integrare este folosirea a doua subwoofere, pentru ca aerul deplasat in camera este uniform. Puteti incerca si aceasta varianta.
Succes!

Dictionar audio partea a 3-a – Subwoofer

Ce este un subwoofer?
Un subwoofer este un difuzor care produce frecvente joase. Rolul lui este sa amplifice si sa extinda basul intr-un sistem audio. Practic avem un difuzor dedicat frecventelor joase, montat intr-o cutie separata (incinta acustica), pe care il adaugam unui sistem format din boxe mici. Rolul lui este sa adauge sunetului o extensie a frecventelor dincolo de 40 Hz.
Subwooferele sunt de doua tipuri, active si pasive. Cele active au un amplificator de putere dedicat, din acest motiv trebuie legate la curent si au dublu rol. Pe de o parte amplifica si extind basul, pe de alta parte elibereaza amplificatorul de sarcina de a furniza curent dedicat frecventelor joase in difuzoare. Subwooferele pasive nu au amplificare dedicata, asa ca trebuie legate la amplificatorul dumneavoastra.
Subwoofere pasive si active
Subwoofer pasiv – este un difuzor dedicat frecventelor joase montat intr-o incinta acustica ce trebuie legat la un amplificator. Asta inseamna ca amplificatorul dumneavoastra stereo are de condus pe langa boxele dumneavoastra principale si acest difuzor dedicat frecventelor joase. Pentru ca un asemenea sistem sa functioneze, este nevoie ca amplificatorul dumneavoastra sa fie dotat cu o iesire dedicata pentru subwoofer. Folosirea unui asemenea subwoofer presupune folosirea unor filtre care sa separe frecventele joase de celelalte frecvente. Folosirea unui difuzor pasiv suplimentar pentru producerea frecventelor joase obliga amplificatorul sa furnizeze putere si pentru acesta. Acest amanunt presupune ca sarcina electrica se va imparti intre boxele sistemului si subwoofer, si ca amplificatorul ar putea sa piarda din controlul exercitat asupra boxelor principale din sistem.
Subwoofer activ – combina un difuzor dedicat frecventelor joase cu un filtru de linie si un amplificator de putere dedicat. Un asemenea subwoofer are intrari de linie alimentate de la preamplificator, iesiri de linie care conduc amplificatorul de putere si un contrul de volum pentru a ajusta nivelul subwoofer-ului. Iesirea de linie este filtrata, eliminand frecventelo joase din semnalul trimis catre amplificatorul care furnizeaza semnal boxelor principale. Aceasta frecventa de trecere este reglabila pentru a permite selectarea frecventei care ofera cea mai buna integrare cu boxele principale.

Avem nevoie de un subwoofer?
Pro
Adaugarea unui subwoofer activ poate creste considerabil gama dinamica a sitemului dumneavoastra, extinde basul, creste claritatea pe frecventele medii (zona vocilor umane) si creste capacitatea amplificatorului dumneavoastra de a conduce mai usor boxele principale. Puterea suplimentara a amplificatorului aflat in interiorul subwoofer-ului permite sistemului sa reproduca varfurile muzicale cu o mai mare acuratete. De asemenea mutarea frecventelor joase catre subwoofer, permite boxelor principale sa cante la un nivel mai ridicat, pentru ca nu mai trebuie sa reproduca si frecventele joase. Frecventele medii devin mai clare, pentru ca difuzorul nu mai este nevoit sa se miste energic inaite si inapoi pentru a reproduce frecventele joase. Frecventele medii se vor auzi mult mai clar, iar sunetul general al sistemului va fi asemanator cu al unui sistem dotat cu boxe mari ce acopera sonic o plaja de frecvente aflata intre 20 Hz si 20 kHz.
Contra
Subwoofer-ele pot degrada performanta muzicala. Multe subwoofere sunt slab concepute, sau sunt configurate incorect, sau sunt construite cu singurul scop de a reproduce efecte speciale intr-un sistem home-theater si din acest motiv pierd la subtilitatea muzicala.
In urmatorul articol vom discuta despre modul in care integram un subwoofer intr-un sistem audio.